【この記事のポイント】
・蟇股の読み方・名前の由来・建物のどこにあるかがわかる
・蟇股の「支える」と「美しく魅せる」という二つの役割がある
・板蟇股と本蟇股の違いや、時代による形の変化がわかる
・動植物や中国故事など、蟇股彫刻の見方と楽しみ方がわかる
・京都で蟇股を見るならおすすめの北野天満宮と宇治上神社

蟇股（蛙股）とは？

神社やお寺を訪れたら、ぜひ一度、建物を見上げてみてください。
梁や桁の間に、カエルが脚を広げたような不思議な形が見つかるかもしれません。
それが「蟇股（かえるまた）」です。

左右に伸びた（A）を脚、上部角（B）を肩、斗への巻き込み（C）を目玉、真ん中の彫刻（D）は、はらわたと呼び、カエルのボディそのものを表しているのです。

はらわたの装飾は、すべて手彫りで、一品一葉に作られ、同じものが二つとしてありません。まるで、はらわたがアート作品で、脚や肩や目玉の部分は、額縁のようでもあります。

蟇股は何のためにあるの？

蟇股は、建築を「支える」役割と、「美しく魅せる」役割の両方を担っています。

元来、梁や桁の間で、上からの荷重を支える機能をもった、電車の枕木のような構造材でした。とはいうものの、その輪郭曲線は装飾性も兼ねて、時代と共に変化発達してゆきます。

徐々に、装飾性に重きが置かれるようになっていきます。特に、はらわたの装飾の変化が、輪郭の変化と共に顕著ゆえに、建築の時代判定の大きな鍵となります。

また、近世以降の建築では、蟇股は、施主や工匠の祈りや思想、メッセージが込められてきた場所でもありますので、社寺建築を読み解くうえで、見逃せない鑑賞ポイントです。

蟇股はどこにある？

蟇股は、神社建築にも寺院建築にもあります。路傍の小さな祠でさえも、丁寧にこしらえている逸品もあります。屋外にある場合もあれば、屋内にある場合も。

とはいっても、社寺建築なら、必ずあるわけでもありません。

いずれにせよ、蟇股があるのは上の方。目線より下の方にあることはまずないので、ちょっと遠目になりますので、鑑賞するには、双眼鏡があると便利です。

例えば、寺院の場合、入口には山門や南大門があります。真上や側面を見上げると、梁や桁などの横架材の間に蟇股があったりします。

唐門（からもん）があれば、要チェック！唐門とは、古建築に使われる最も高貴な門。ここには美しい蟇股が飾られていることが多いのです。

また、本堂をはじめとする、各お堂の外部も内部も、梁や桁の間を見上げてみましょう。たくさん蟇股がいるかもしれません。

妻飾り（つまかざり）と呼ばれる部分にも目をやりましょう。ここは、建築装飾のスターたちが集う場所。蟇股もいるかもしれません。

神社の場合も、楼門や拝殿、本殿を見上げて、梁や桁の間を見てみましょう。真正面からだけではなく、周れるようなら、横からも、裏からも。意外と横や裏から豊かな装飾が鑑賞できることも少なくありません。

ある程度の規模の神社の場合、周辺に摂社（せっしゃ）や末社（まっしゃ）といって、小さな祠が並んでいたりします。規模は小さくても、個性豊かな蟇股が輝いていることも少なくありませんので、見逃さないでくださいね。

蟇股の歴史

蟇股の原点は「束（つか）」といわれています。束は、梁や桁の間で荷重を支える短い縦材です。

飛鳥時代創建の法隆寺には、束にかかる荷重を分散させるように、下側が真っ二つに割れた「人」という字のような「人字形割束」が見られます。

ここから発展して生まれたのが蟇股だと言われています。時代でいうと、奈良時代後期です。この頃はまだ、板蟇股（いたかえるまた）しかありませんでした。

やがて平安時代後期になると、本蟇股（ほんかえるまた）とよばれる「はらわた」に装飾のある蟇股が登場します。

この頃になると、蟇股の役割は、「支える」よりも、「美しく魅せる」装飾的役割の方が優ってきます。

鎌倉時代になると、左右対称の透かし彫りの草花文様が描かれるようになります。室町時代には、はらわたの彫刻がさらに進化し、草花のみならず、鳥や樹木なども描かれるようになり、左右対称にしばられず、彩色も豊かになってきます。

さらに桃山時代になると、神獣、動物、人物など、はらわたのモチーフが多種多様に立体的になります。 江戸時代中期以降になると、はらわたの立体感はさらに増し、まるで飛び出す絵本のように、脚や目玉よりも前にせり出しているものも少なくありません。

蟇股の種類

板蟇股

板蟇股とは、板状の蟇股のこと。はらわたの部分がくり抜かれていない蟇股のこと。構造材としての機能も発揮できます。

歴史的にみると、奈良時代までは全て板蟇股に属します。平安前期は文化財が残っていないので、わかりません。

本蟇股

本蟇股とは、はらわたをくり抜いた（透かした）蟇股のこと。ですから、刳抜（くりぬき）蟇股や透かし蟇股ともいいます。この最初の事例は平安後期からです。

構造材としての機能は弱く、装飾的役割がメインです。徐々に蟇股といえば、このはらわたを透かした方を指すことが多くなり、こちらを本蟇股と呼ぶようになったと考えられます。

蟇股にはどんな彫刻がある？

例えば、北野天満宮本殿の蟇股を例に見てみましょう。

正面手前には、菅原道真公のお使いである牛を中心に、獅子、虎、麒麟、などの動物が並びます。これらは、眷属(けんぞく)といって、神さまの従者です。

正面奥には、中国の故事にちなむ仙人たちの物語が描かれています。

例えば、これは黄安（こうあん）。前漢・武帝の時代（BC156～BC87）の仙人で、三千年に一度しか水面に顔を出さない亀を、5回も見たという長寿、永遠を象徴する仙人です。

移動する時は大きな亀の背中に乗ることから通称、「亀仙人」「亀乗り仙人」とも称されています。

その他、李鉄拐(りてつかい)、菊慈童(きくじどう)、蝦蟇仙人(がませんにん)などが一品一葉に一つずつ、蟇股に描かれているのです。

こういった、故事は理想の世界に浸らせ、普遍の真理から人生の大切なことを教えてくれています。

側面に周ると、桐に鳳凰(ほうおう)、松に鶴、牡丹に孔雀(くじゃく)、梅に鶯(うぐいす)・・・と、植物と開運の鳥とがペアで描かれています。

これらは「取り合わせ」といって、理想的な組み合わせや仲の良い間柄を示します。この取り合わせを知っていることが、むかしの日本では、ひとつのたしなみでもありました。

このような神社の蟇股は、まずは神さまへの捧げものです。そして、じっくりと眺めていると、むかしの人々にとって蟇股は、おとぎ話の絵本や鳥図鑑、動物図鑑のような役割を果たしていたのではないかと思えてきます。

お参りがてら蟇股を眺め、親から子へ、そして子から孫へと語り継いできた情景が浮かんでくるようです。

蟇股の見方・楽しみ方

初心者はここを見ると面白い

はらわたのモチーフが、左右対称かそうでないかで、時代の特徴が読み取れます。もし左右対称なら、それは鎌倉期の建築かもしれません。あるいは、明治から昭和初期にかけての復古主義時代の建築かもしれません。

色も塗られず地味であっても、それは本蟇股が流行りだした頃の超年代物かもしれません。700～800年の時を越え、守り伝えられてきた鎌倉時代の建築だとすると、すごくないですか？

明治から昭和初期のものは、和洋折衷のセンスが光るデザインが多いのも特徴的です。

何が彫られている？

彩色が剥落している場合や元々色がぬられていないものは、なかなか何が描かれているかわかりにくいのですが、よーく見ていると、描かれているものが、だんだんと見えてきます。ひとつ手がかりを掴むと、「取り合わせ」で描かれているものも多いため、そこから類推することもできます。

まずは、蟇股を見つけたら、はらわたを、よーく見て。左右対称か？鳥なのか？動物なのか？人物なのか？家紋が描かれている場合もあります。唐草文様や波が描かれていることも。

一品一葉ですから、ここにしかないものに出会えます。

職人はどんな思いで彫ったのだろう？

蟇股に描かれるものは、動植物など身近なモチーフも多いことから、思わず、可愛い！面白い！と声を上げてしまうものも少なくありません。きっと、この犬や兎を彫った昔の職人も、可愛いと思いながら彫ったに違いないと思うこともしばしば。

ですから、表情なんかもよーく見てください。おもわずニッコリしてしまうかもしれません。

日本には、「秘すれば花」という言葉があるように、すべてを語り切らない、表現し過ぎないことで、受け手が自由に想像することを重んじてきました。それは十人十色の世界観であっていいわけです。正解はないのです。その想像は日によって、変わっていいのです。

カタチの奥に見え隠れする、いにしえの職人の心や技をあなたなりに感じて、受け止めてください。それが、日本独特の美意識を、あなたのなかに育てることになります。

想像は創造の第一歩。過去から未来へ想像を広げましょう。

京都で蟇股を見るならおすすめの神社

蟇股は、有名な文化財だけにあるものではありません。道端のお地蔵さまを祀る小さな祠でも、心を動かされる蟇股に出会うことがあります。

京都には見応えのある蟇股が数多くありますが、あえて二社に絞るなら、北野天満宮と宇治上神社がおすすめです。

華やかな蟇股を楽しむなら北野天満宮

北野天満宮の本殿は、慶長12年（1607）、豊臣秀頼によって造営されました。桃山文化の華やかさが凝縮された、まさに「蟇股ランド」です。

本殿の正面には動物、奥には中国の故事を題材にした蟇股が並んでいます。

さらに側面や背面へ回ると、まるで鳥図鑑のように、鳥と植物を組み合わせた「取り合わせ」の蟇股が、ぐるりと本殿を彩っています。蟇股とともに、欄間彫刻の美しさも楽しんでみてください。

また、本殿だけでなく、周辺の摂社にも小ぶりながら味わい深い蟇股があります。境内を巡りながら「蟇股探し」をするのもおすすめです。

本蟇股の原点を見るなら宇治上神社

もう一つ、ぜひ見ていただきたいのが、世界文化遺産・宇治上神社の蟇股です。

宇治上神社の本殿は、現存する日本最古の神社建築とされます。ここにある蟇股は、本蟇股が生まれたごく初期の姿を今に伝える、大変貴重なものです。

本蟇股が現れ始めたのは、宇治上神社本殿が造られた平安時代後期頃といわれています。いわば、ここは「本蟇股誕生の聖地」です。

北野天満宮の華やかな蟇股と比べると、一見とても地味に映るかもしれません。しかし、たとえるなら希少なヴィンテージ品。本蟇股の原点だからこそ味わえる、素朴な美しさがあります。

蟇股に興味を持ち始めた方は、ぜひ一度訪ねてみてください。背景を知ってから見上げれば、その見え方はきっと変わるでしょう。

蟇股をはじめ、社寺建築の細部を読み解く視点を身につけたい方へ

知識として「知る」だけでなく、自分の目で「味わえる」楽しさを学んでみませんか。

【この記事のポイント】
・文化財修復の現場で抱いた「本当のお客様とは誰か」という問い
・修復だけではなく、文化財を未来へ受け継ぐために必要なこと
・文化浴という考え方が生まれた背景
・文化財が人生に寄り添う存在である理由

文化財のエンドユーザーって、誰なのだろう。

「私たちは、何のために文化財を修復しているのだろう」

その問いが心に芽生えたのは、父が会社の社是をつくった頃のことでした。

私は文化財修復業を営む家に生まれ、自らも修復の仕事に従事しました。

修復の現場には、優れた技術者がいて、文化財を守ろうとする人たちがいます。修復業の方、お寺や神社の方、行政の方……。多くの人の力が結集し、一つの文化財が未来へ受け継がれていきます。

だからこそ、こんな問いが心に浮かびました。

「文化財のエンドユーザーって、誰なのだろう」

それは、

文化財を訪れ、心を動かされる人。

そこで静かな時間を過ごし、人生が少し調う人。

その人こそが、文化財の本当の受け手ではないだろうか、と。

文化財は、修復されることで残ります。

けれど、未来へ活かされ受け継がれるためには、心から「この文化財があってよかった」と感じる人の存在が必要なんですよね。

どれほど立派に修復されたとしても、誰の心にも届かなければ、その価値は、本当の意味で、未来へ受け継がれていかないのかもしれない。

そう思った私は、文化財を活かす活動を始めました。

「文化浴」という名に込めた思い

20年以上、多くの方と文化財を歩く中で、私は何度も不思議な光景を目にしてきました。

表情がやわらぐ人。

歩き終えたあと、「心が軽くなりました」と話してくださる人。

ご主人を亡くされた女性が、「こうして歩いていると、主人も一緒に歩いている気がするんです」といわれたり。

こういった経験を沢山ご一緒して、私は改めて気づかされました。

文化財は、歴史を学ぶためだけの存在ではないんだということ。

人の人生に寄り添い、心を静かに支えてくれる存在でもあるのだと思います。

だから私は、文化財によって心身が潤うこの感覚を「文化浴」と名付けました。

お茶を飲みながら、もう少しこのテーマを味わってみませんか

もし今度、お寺や神社を訪れる機会があれば、その場所で心が何を感じるのか、少し耳を澄ませてみてください。

文化財は、何を語りかけてくれるでしょうか。

このようなテーマを、文化財ストーリーテラー田中ゆみさんと「文化財ストーリーテラーのお茶時間」で、お話ししています。

10分ほどのショートトーク。お茶を飲みながら、あるいは散歩のおともに、どうぞ気軽にお楽しみください。

あなたも文化浴を始めてみませんか。

文化財は、知識を増やすだけでは、その魅力を味わい尽くせません。

「見る目」が育つことで、いつもの神社やお寺が、まったく違って見えてきます。

まずは、無料のメール講座で、文化財を味わう第一歩を踏み出してみませんか。

【この記事のポイント】
・七十二候のひとつ「蓮始華（はすはじめてはなひらく）」は、蓮の花が咲き始める時期（7/12～16頃）を表す言葉。
・泥の中で咲く蓮の姿に、“生きる力”をみてみよう。
・蓮文様は仏教の象徴の華として、文化財にも多用されている。
・蓮根文様もまた縁起の良い文様として親しまれてきた。

蓮始華（はすはじめてはなひらく）とは？

「蓮始華」とは、二十四節気の「小暑」の次候にあたり、蓮の花がはじめて咲き始める頃を表す七十二候のひとつです。

例年7月12日頃から16日頃までの、ほんの数日のあいだ──

夜明けとともに花びらをゆっくりとひらき、昼には静かに閉じる。

それを4日ほどくり返し、やがて散っていく。

咲ききった姿は、まるで天を仰ぐよう。

けれどその根は、濁った泥の底。

ゆらゆらと不安定な足元に、じっと身を沈めながら、折れることなく咲こうとする。

昼にはまた静かに閉じ、これを四日間くり返して、種をいっぱいつけて散っていく──

そのいのちの姿は、まるで人生の象徴のようでもあります。

泥の中だから

整えられた環境でもない、誰かに祝福された場所でもない。

むしろ、苦しみや葛藤、見通しのつかない日々。

そんな“泥”のような場所にこそ、私たちの根っこは育ち、やがて花を咲かせる力になる。

“整っていない状況”にいるからこそ、光の方へ、光の方へと向かいたくなる。

生きることは、変化することでもあるから、不安定で当たり前なのかもしれない。

泥にまみれた日々の中にこそ、にじみ出る美しさがある。

そんなことを知っている花は──ほんまに、美しい。

美味しくてうつくしい力

そして、泥の中でこそ、蓮は根を張り、茎に栄養を蓄える。そう、あの蓮根（れんこん）。

姿は見えなくても、しっかりと育ち、私たちの身体を内側から整えてくれる恵みです。

ビタミンCや食物繊維、カリウムやポリフェノールなどをたっぷり含む蓮根は、巡りを良くし、肌を整え、余分なものを手放して、私たちを軽やかにしてくれる。

つまり、“美味しくて、うつくしい”人生の力が、泥の中に潜んでいるんです。

文様に込められた意味

仏教では、泥に染まらずに咲く蓮の姿を「清浄」の象徴とし、悟りの花とも称えます。
また、華が咲いた後に、たくさんの実を結ぶことから、子孫繁栄をあらわす縁起のよい文様としても親しまれてきました。

仏教が日本に伝わったそのはじめから──
祈りの場には、蓮の文様がそっと寄り添ってきました。

寺院の屋根を飾る軒丸瓦や、仏さまの足元に広がる蓮台（れんだい）にも、蓮のかたちが息づいています。

蓮は、“祈りと繁栄のかたち”として、千年を超える時のなかで、日本の文化に深く根を張ってきたのです。

また、蓮根には多数の穴が開いていることから、蓮根紋様は、将来の見通しが良くなる、子孫繁栄などの意味が込められ、これまた縁起の良い文様です。

暑さに汗みどろになった時、
不安が押し寄せた時、
心がどろどろになった時こそ、
蓮文様や蓮華文様を身に付けたり、
みほとけに手を合わせて・・・
泥に根ざして咲く華を思い出してくださいね。

そして、あなたの中にも咲くべき花があることを信じて下さい。
それは、あなただけの一輪！

【この記事のポイント】

・七十二候「温風至」は、夏の本格的な始まりを告げる季節。
・古建築や町家には、暑さを受け入れながら涼をとる知恵が息づいている。
・風鈴など、五感を活かした“涼”の文化が日本人の感性を育んできた。
・暑さに抗うのではなく、自然と調和して生きる──そんな暮らしの美学が文化財に宿っている。

温風至（あつかぜいたる）とは？

七十二候「温風至（あつかぜいたる）」は、7/7～7/11頃。

南からの風が熱気を帯び、本格的な夏の訪れを知らせてくれるころです。蝉の声が高まり、日差しは日に日に鋭さを増し、体にまとわりつくような湿気がやってくる……。

こんな季節を、私たちのご祖先はどう過ごしてきたのでしょうか？

寝殿造の“夏仕様”

文化財を訪ねていると、昔の人の“暑さ対策”の知恵に出会うことがあります。

典型的な例が、平安貴族のすまいだった寝殿造。京都御所の紫宸殿や清涼殿は、壁が少なく、柱で支えられた非常に開放的な空間が特徴です。軒が深いことも、強い日差しを遮り、湿気を留めないよう風を通します。

古来、日本で使われてきた檜皮葺（ひわだぶき）や茅葺（かやぶき）など、植物系の屋根素材は、屋根材自体に隙間があるため通気性が良く、太陽光を反射し、熱伝導率が低いので、遮熱や断熱効果に優れているんですよ。

京町家の“夏仕様”

また、蒸し暑い京都の町家は、夏の暑さを和らげるために、家の中に風の通り道を意識した設計がなされています。

中庭や坪庭があることで、風の通り道となって、家全体が換気される仕組みです。

夏には「簾（すだれ）」が軒に掛けられ、風を通しながらも日差しをやわらげます。簾越しに映る夏の光景は、風情そのもの。

「葦戸（よしど）」や「格子戸」なども、通風性を考え抜いた建具です。光を通しつつ外からの視線を遮るので、プライバシーを保ちながら開放感を味わえる優れものです。

こうして、現代のような冷房がない時代は、“自然を活かす”建築の知恵が随所に込められているんですね。

しなやかに涼を生む暮らし

ガラス細工の風鈴がチリリン♪と鳴ると、なぜか爽やかな気分になります。そう、直接的な温度のみならず、五感を通して“涼”をとるという感性の豊かさも─日本らしい文化の力ではないでしょうか。

「風が吹く」ただそれだけのことが、かつては自然との対話のひとときだった。そんなふうに、日本文化の中に宿る“涼しさ”を探してみるのも、この時期ならではの楽しみです。

暑さに抗うばかりではなく、受け入れ、創意工夫し、しなやかに涼をつくる。古の人々が大切にしてきた、自然と調和する暮らしの知恵。
“温風至”の今だからこそ、そんな文化の力に、そっと触れて楽しみましょう。

【この記事のポイント】

・ 小暑（しょうしょ）の小とは「少し」の意。いよいよ夏がはじまる時
・ 祇園祭の本質──観光だけでない「祈り」の行事としての心得
・ 期間限定の京菓子──行者餅やしたたりなど、今ならではの逸品
・ 小暑の過ごし方──心と身体に向き合う節目としての小暑

小暑（しょうしょ）とは？

二十四節気が「小暑（しょうしょ）」を迎えました。

小暑は、二十四節気のひとつで、夏至から数えて15日目の7月7日頃から大暑（7月23日頃）までの期間を指します。

「小暑」の「小」は“少し”という意味で、暦のうえでは、梅雨明けが近づき、暑さが徐々に増していく時期を表しています。

とはいえ、近年は「小暑」といえど、すでに猛暑ですやん…

昔の気候と今の感覚のズレに、自然との付き合い方もあらためて見直したくなる今日この頃ですよね。

祇園祭の楽しみ方

さて、小暑の時期、京都では祇園祭の行事が着々と進み、町なかは夏のにぎわいを迎えます。

山鉾の骨組みが一気に立ち上がるさまは、まるで夏を押し上げるような力強さ！

7月10日の「神輿洗（みこしあらい）」から「鉾建て」に始まり、16日の「宵山」を経て、17日の「前祭山鉾巡行」「神幸祭」、24日の「後祭山鉾巡行」「還幸祭」あたりが見どころです。

せやけど、祇園祭は、7月中はほぼ毎日のように行事がありますので、事前に調べて、様々な切り口から堪能されることをおススメします！

祇園祭で大事なこと、やったらあかんこと、をお伝えしておきますね。

本来、祇園祭は観光が主目的とちゃいます。町ぐるみの「祈り」の行事です。

様々な神仏を地上にお招きし、

「感染症が流行りませんように」

「地震が起きませんように」

「平和でありますように」

・・・という切なる願いから祭が生れ、千年以上も受け継がれてきました。

見物であれ、なんであれ、目には見えなくても、近くに神さまがいらっしゃるのを感じて、「神人和楽（しんじんわらく）」の心持ちで、楽しむことがお約束です。

神さまが人の姿に成りすましてチェックしてはるかもしれませんよ。

人とぶつかってキレたり、順番抜かししたり、暑くてブーブー文句をいったり、町を汚すようなことをするんはNG。暑くても、人混みでも笑って楽しむこと。

また、危険を伴う作業がたくさんありますから、鉾町の人やおまわりさんの言うことはちゃんと聞かなあきません。

小暑の京菓子

祇園祭の時期は、京都の和菓子屋さんはこぞって期間限定の和菓子を作らはります。パッケージだけ祇園祭の装飾にされたものもあれば、年に一日しか販売されないものも。

年に1日しか販売されないお菓子に「行者餅」があります。

「常ハ出ませぬ一日限り」と記された、7月16日にしか手に入らないお菓子。

クレープ状の麩の焼きに、粉山椒の風味が効いた味噌餡と小さなお餅が包まれています。

八坂神社から東大路通を南へ、歩いて5分ほどの京菓子司「柏屋光貞（かしわやみつさだ）」。予約販売は受付されないので、店の前には早朝から行列ができます。

あと、菊水鉾のためだけに作られる「したたり」もおススメ！

元々菊水鉾町は、千利休の師である武野紹鴎（たけのじょうおう）が大黒庵という庵を構えていた場所。つまり茶の湯の聖地。そんな由縁から、宵山には菊水鉾会所では茶会が開かれます。

その際、菊を象ったお皿に乗せられて出されるのが「亀廣永（かめひろなが）」の「したたり」。

沖縄の黒砂糖、阿波の和三盆、丹波の寒天で作られた琥珀色の見た目も涼やかなお菓子。意外とあっさりとした上品な味わいです。ぷるるんとした喉越しが、夏の疲れを吹き飛ばしてくれます。

菊水鉾は、菊の葉の露を飲んで700歳まで生きた不老長寿の菊慈童のお話に因む鉾。菊の葉から、したたり落ちる薬水のイメージから「したたり」と命名されてるんです。

「亀廣永」は、阪急烏丸駅を地上にあがって、京都大丸の東を通る高倉通を北へ徒歩5分ほど。高倉小学校の南隣。こちらは予約も可能です。今は通年販売されていますが、小暑にいただくからこそ体に染み渡るねん～！

小暑は夏の始まりを告げると同時に、自分の身体と心に向き合いながら、一年の後半を望む節目です。

暑さにぐったりと肩を落とす日もあるかもしれませんが、どうぞご無理なさらず、甘いものでひと息いれながら、涼を見つけてお過ごしくださいね。

【この記事のポイント】

・ 七十二候「半夏生」の意味と由来
・ 半夏半作という田植えのタイミングに関する農家の知恵
・ ハンゲショウ（半化粧）の涼やかな白化粧
・ カラスビシャクとハンゲショウの違い
・ 建仁寺両足院の半夏生特別拝観で味わう「目から涼」
・ 食文化と自然への感謝を再確認するきっかけに

半夏生とは？

七十二候が「半夏生（はんげしょうず）」を迎えるころになりました。半夏生とは、むかしは夏至から数えて十一日目を指し、今では太陽が黄経100度を通る日、おおむね7月2日～7月７日頃のことをいいます。

今年は早々と梅雨明けし、すでに蒸し暑い夏真っ盛りですけれども、この時期は、梅雨の終わりに近づきながらも、蒸し暑さに夏の気配が重なってくる頃でした。

「半夏」というのは、サトイモ科の烏柄杓（からすびしゃく）の別名でして、畑の隅や山道にようけ生えます。

ひょろりと伸びる姿から「狐のろうそく」や「蛇の枕」と呼ばれたりもして、不思議な風情です。ほんまに、昔の人の植物へのまなざしは繊細で感心しますね。

田植えの節目―半夏半作

「半夏半作」という農家のことわざがあるそうです。

半夏生までに田植えを終えんと、稲の成長に差し支えるという教えで、半夏生を過ぎると秋の収穫量が減ってしまうという意味です。

こうした言い伝えからもわかるように、半夏生は田植えの節目を示す大切な季節の言葉なのですね。

昨今の「令和の米騒動」にも見られるように、私たちの食文化は自然と深く結びついています。稲を育てる営みの尊さを、あらためて胸に刻みたい季節やと思います。

半化粧の花

ところで、この半夏生の頃に咲く白く美しい花を、ご覧になったことはありませんか。

ドクダミ科の多年草で「ハンゲショウ」と呼ばれ、水辺に群生し、青々とした葉が花のころになると白く変わる様子が、たいへん涼しげで目を引きます。

葉の半分だけ白く装うように見えることから「半化粧」とも呼ばれ、まさに夏の白化粧。

サトイモ科のカラスビシャクとはまったく別物です。

ただ、その咲く時期が重なることや、白く化粧した葉の印象から「半夏生」と結びついたとも言われています。日本人の季節感が息づく、美しい名付けやなぁとしみじみ思います。

目から涼—両足院の半夏生

この季節、京都・建仁寺の塔頭・両足院では「半夏生の庭園特別拝観」が催されます。

池のほとりに白く染まる半夏生の葉が、夏の光を受けて静かに揺れる景色は、まるで涼のしつらえ。

池に映る白い葉の影がゆらぎ、心まで澄み渡るようで、「目から涼」とはこのことやと感じます。

拝観は6月1日から7月14日までの午後に行われており、夏の暑さを忘れてゆっくりと庭を味わうにはぴったりです。

自然のリズムとお米を育てる人の営みが響き合う半夏生。

あらためて、作物を育て、いただくことの尊さに思いを寄せながら、涼やかなひとときをお過ごしになってはいかがでしょうか。

【この記事のポイント】

・七十二候「菖蒲華」は“花菖蒲”を指すと考えられる。
・”菖蒲”は「勝武」や「尚武」に通じる縁起文様として、武士に親しまれてきた。
・アヤメの仲間は西洋では虹の女神。文様に込めた美と祈りは国と時代を越える。

菖蒲華とは？

二十四節気をさらに３分割して、5日ごとの季節を感じさせるのが七十二候（しちじゅうにこう）。

6月26日～30日頃は「菖蒲華（あやめはなさく）」。

暦の上では、今ごろアヤメが咲く頃とされています。

アヤメ・カキツバタ・ハナショウブの違い

実はアヤメには種類が色々とあって、それぞれ花期が違ったり、漢字は一緒やけど呼び名は違ったり…まぁややこしいんです。

【花期】
・アヤメ（文目）は5月上旬
・カキツバタ（杜若）は5月中下旬
・ハナショウブ（花菖蒲）は6月上中旬

現代では温暖化の影響か、いずれの花も見頃は終わっていますが、花期から考えて、おそらく昔、この時期（新暦6月26日）に咲いていたのは“花菖蒲”やと思われます。

ご紹介したこの3種の花はいずれも、アヤメ科のアヤメ属。

ショウブ（菖蒲）は勝武

そんで、輪をかけてややこしいのが菖蒲（しょうぶ）。ショウブ科のショウブ属。

本来の菖蒲とは、こちらのこと。

邪気を祓うような爽やかな芳香を持つ薬草であり、そのまっすぐな葉の形が剣に似ていることから、男の子の縁起物として、端午の節句に菖蒲湯にしたり、軒（のき）に吊るしたり、枕の下に置いて寝たりしたんですね。

さらに、その名が「勝武（しょうぶ）」や「尚武（しょうぶ）」に通じる語感から、勝ち運を呼び込むとして、武士の兜や陣羽織に「菖蒲文」が使われました。

ですから、菖蒲文には、無病息災、武運長久などのご利益があると言われます。

美と祈りは国と時代を越える

せやけど、なんで菖蒲でもないのに、アヤメの一種に花菖蒲なんて名前がついたん？

ほんでまた、”菖蒲”と書いて、なんで”アヤメ”って呼ぶのん？

それは、ハナショウブの葉の形がショウブの葉の形に似ていたから…という説が一般的のようです。

たぶん、昔は今みたいにきっちり科学的に品種を意識してないやろうし、色々とややこしいくらい似ているから、書き言葉、話し言葉で、ふわっと混同して伝わってきたんやと思います。（ってことにしときます。）

美しい花を咲かせるアヤメやカキツバタ、ハナショウブは、平安時代の歌や江戸時代の浮世絵、工芸品に、たびたび登場します。

その凛としたたたずまいは、初夏の風流な美意識を象徴する存在でもあったんでしょうね。

そんなイメージにふさわしく、「杜若文」には技芸上達や金運上昇の意味があります。

そして西洋でも。

アヤメの仲間は「アイリス」と呼ばれ、それは虹の女神を意味します。確かに、スラっとした佇まいや色に、女神らしさがありますよね。

アイリス文様は、アール・ヌーヴォーの装飾文様としても、今も多くの人に愛されています。

どの時代も、どの国も──
美しいものを美しいと思う心、そして美を表現する心は、いずれ菖蒲（あやめ）か杜若（かきつばた）。

甲乙つけがたいほど、尊い。

さぁ、暑さに負けてしまわぬように…スッと背を伸ばして、心に一本、”凛”とした菖蒲を咲かせて参りましょう！

【この記事のポイント】
・最近、歩かなくなったことで、体力が落ちた！？
・教える・伝える・語るは、自分を耕す
・連載「歩く文化浴」への思いとこれからのテーマ紹介

近頃、体力が落ちたその理由は？

正直に申します。
近頃、体力が落ちました。
疲れやすくなりました。

そんな変化を感じるたびに、心のどこかがザワザワします。

歳なんやろか？
更年期障害か？

・・・いや、それだけではなさそうです。
心当たりがあります。

今年あたりから以前より歩いていないんです、私。

はっきりと理由があるわけではないけれど、本能的に身体の奥で、血や気が巡っていないような、そんな感覚──。どこか滞っているような重さが、うっすらとまとわりついています。

なぜ歩かなくなったか？

大きな理由のひとつは、今年フットケアサロンの実店舗を閉じたことにあると思います。

サロンを閉じたことで、足のケアのこと、靴のこと、歩くことを誰かに伝えることが極端に減りました。

伝えることは、自分自身を耕す

「学びの法則」とよく言われます。
ただ読む・聞く・見るだけでは理解度は10％、でも人に教えるとそれが90％になるという法則。

私はこれまで、足・靴・歩行のセラピストとして、たくさんの“足の声”を聴いて、たくさんお教えしてきました。

相手にわかってもらうためには、私自身を実験台にして、その道理を身をもって理解し、ひと様に教える以上は、率先垂範してきたのだと思います。

そういえば、ストーリーテラーの皆さんも同じです。
誰かに伝えようとすることで、どんどん知識が自分のものになり、日本文化や文化財を人生に活かしながら、人間関係までも活発にされている。

教える・伝える・語るという行為には、人を動かすだけでなく、自分自身の内側を耕す力があるのだと、あらためて感じています。

だからこそ今、ふと立ち止まって思うのです。

ひと様に伝えなくなっただけで、ここまで緩んでしまうとは……。
自分の意志の弱さに、苦笑いです。

歩くことは、私たちにとってあまりにも当たり前な動作だからこそ、その「揺らぎ」は、思いのほか深い──。
いま、まさにそれを身をもって感じています。

連載「歩く文化浴 ── 歩いて整える、わたしのこれから」

だからこそ私は、

文化財の語り手として、
そして、足・靴・歩行のセラピストとして、

「文化を楽しみながら、心身を整える」という視点で、もう一度ここで、「歩くこと」を語っていこうと思います。

歩くことは、ただの移動じゃない。

それは、心と体と頭を整える最高の営み。

文化財に触れれば、心がほぐれ、歩いて巡れば、体が元気を取り戻し、内側から健やかになる。

文化財に興味を抱き、人に伝えようとすれば、思考が磨かれ、脳も活性化していく。

一歩ごとに、昨日とは違う自分に出会える。

文化を味わう歩みは、人生そのものを健やかにする“処方箋”です。

この連載では、日々の足元を見つめながら、文化浴の森らしく、二十四節気ごとのフットケアや靴の選び方、健康になる歩き方のコツ、おススメ京都のおさんぽコースなど。

五感や心身に寄り添うような大人のための“健やかな歩き方”をご紹介していきます。

この連載が、あなたとわたしの“歩く日々”に、新しい喜びをともせますように。

【文化浴の森情報便】

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【この記事のポイント】

・七十二候「乃東枯（なつかれくさかるる）」は、ウツボグサが夏至のころに枯れることを表す季節のことば
・他の草が元気になる中、枯れる「逆行の草」
・人間も時には逆行して、ちょっと省エネに心を休めるのも大切
・半年の折り返し、無理せず自分にやさしく過ごそう

乃東枯とは？

二十四節気をさらに３分割して、5日ごとの季節を感じさせるのが七十二候（しちじゅうにこう）。

6月21日～25日は「乃東枯（なつかれくさ かるる）」。ちょっと聞き慣れない七十二候のお話です。

乃東、読めませんよね？ わたしも正直、読めませんでした（笑）

乃東（なつかれくさ）って、ウツボグサのことで、冬に芽を出して、夏至のころに枯れる…という、あえて逆を行く、ちょっとしたあまのじゃくな生き物なんです。

他の草木が今からぐんぐん伸びるっていうときに、花穂（かすい）が枯れ、すっかり褐色になってしまいます。

花穂とは、書いて字のごとく、穂のような形に群がって咲く花のこと。

きっと他と逆を行く姿が不思議に見えたんでしょうかね。昔の人は「乃東枯（なつかれくさ かるる）」って呼んで、この時期の象徴にしたようです。

あえて逆を行く

逆行するって、時には人間にも必要やと思いません？

みんなが頑張るからって、自分まで無理して合わせんでも、「ちょっと一人で枯れてみる」くらいの余白があってもええんちゃうかなぁ、て。

半年が過ぎようとするこの頃、
ちょっと省エネで、自分に優しくして過ごしましょ。

ほんで面白いのが、実はこのウツボグサ、ほんまに枯れてるわけやないんですわ。

褐色になるから、枯れてしまったように思われますが、そっと地を這うように、土に足つけて、小さな葉をひっそり広げながら、ちゃんと冬を越して、また春を待つんです。

人間もおんなじやと思います。
見えんところで心を養う時間、ぜったい無駄ちゃいますから。

人とはちゃうところで、ちゃう時に咲く生き方がありますから。

【この記事のポイント】

・夏至（げし）は 一年で昼が一番長く、夜が一番短い日。
・期間としての意味もあり、6月21日から7月6日頃までを「夏至」と呼ぶ。
・夏至の頃に「茅の輪くぐり」で半年のケガレを祓う習わしがある。
・茅の輪くぐりの由来は、奈良時代以前から伝わる蘇民将来の物語にある。
・京都では、いよいよ祇園祭が始まり、夏が本格化する。

夏至（げし）とは？

6月21日は「夏至（げし）」です。

夏に至ると書いて「夏の真っ盛り」という意味。
北半球に位置する日本では、一年で昼が一番長くて夜が一番短い日。

昼が一番長いのに、意外と“真夏感”はまだないんが『夏至』やったんですけど… 今年はもうすっかり真夏日ですやん！ ほんま、この暑さ、先が思いやられますわ…。 せやけど、乗り越えていきましょ！

二十四節気は期間を表すこともあるから、6月21日から７月６日頃までの約15日間のことも夏至と表現します。

紫陽花（あじさい）や半夏生（はんげしょう）が綺麗な季節ですね。

茅の輪くぐり

夏至がはじまると、そろそろ京都のあちこちの神社に茅の輪が飾られます。

「茅の輪」とは、チガヤというイネ科の多年草や藁（わら）などで作られた大きな輪のことを言います。

チガヤは、しめ縄としても用いられるもの。古来から、身に付いた厄を払う神聖なものとして重要な役割を果たしてきたんです。

8の字を描くように茅の輪をくぐることで、1月からこの日までの罪やケガレを祓って、残り半年の無病息災を祈るんです。

そして、6月の晦日（みそか）には各神社で「夏越（なごし）の祓（はらえ）」が行われます。

「茅の輪くぐり」が神事として行われるようになった由来については諸説ありますが、蘇民将来（そみんしょうらい）説が有力です。

蘇民将来物語 ── 茅の輪のはじまり

奈良時代初期に編纂された『備後国風土記（びんごのくにふどき）』には、旅の途中に宿を求めて訪れた貧相な身なりのスサノオノミコトを、備後国（今の広島県東部）の蘇民将来（そみんしょうらい）が、貧しいながらも心を込めておもてなしをした。

その恩返しとして、スサノオノミコトから「疫病を逃れるには、茅の輪を腰につけなさい」と教わり、蘇民将来の一族は難を逃れた…という物語が残っています。

一方で、蘇民将来の弟とされる巨旦将来（こたんしょうらい） は裕福でしたが、スサノオノミコトをもてなさず、その後、疫病で滅ぼされたと伝えられています。

蘇民将来の一族の中でも、娘だけが助けられたという説もあるんですが、いずれにしても、腰の茅の輪が護符となり、後の「疫病除け」の信仰につながっていくんです。

その茅の輪が、いつしか人がくぐり抜けるほど大きな輪となり、今では全国各地の夏越の祓で大切に受け継がれているんですね。

茅の輪と祇園祭 ── 京の夏を迎える儀式

私の経験からいうと、茅の輪くぐりは、180日分のケガレ（＝気枯れ、汚れ）をリセットする効果が、あると思います。ほんまに。

汗かいても、しっかりとお参りしておくと、なんかその夏は夏バテしにくい気がしますもん。

初詣と同じくらいの意味はあると思てます。

年々、暑さが度を越してきてるし、夏を元気に乗り越えるためにも、ここらへんで、ケガレ祓ってスッキリしましょねー！

で、京都の街なかは、７月の初日「朔日（ついたち）」に、祇園祭がはじまります。7月の晦日までのまるまる1ヶ月間のお祭。

街なかに、コンチキチンって祇園囃子が流れはじめますねん♪この祇園祭こそ、蘇民将来のお祭りなんですわ。

蘇民将来が教える最強のお守りとは？！

1,200年も前に生まれた物語。

巨旦将来は、わざと冷たくしたわけやないんかもしれません。面倒くさかっただけかも…しれません。

けど、そのそっけなさが、ときに刃となる。
「愛の反対は憎しみやない、無関心」
マザー・テレサの言葉を思い出しました。

損得抜きに、目の前の困っている人に、どれだけ心を尽くせるか？

人間、試されてるんかもしれませんね。
千年以上前から受け継がれる日本の物語が、教えてくれてるんやなぁと思います。

茅の輪をくぐるとき、誰かの無病息災も、そっと願ってみましょうね。
それが、蘇民将来からの、一番大切なお守りかもしれませんから。